miércoles, 6 de junio de 2012

Rob y Cronenberg hablan de la Promoción en USA de Cosmopolis - Julio y Agosto - LA & NYC



Las palabras son del Manifiesto Comunista de Karl Marx, un texto que hace eco a traves de la cerebral novela del 2003 de DeLillo, Cosmopolis, graficando el infernal descenso de un archi-capitalista de su alto santuario hacia las calles de Manhattan, la multicultural cosmopolis de la historia.

La historia sigue al joven inversionista billonario privado de sueño, Eric Packer, viajando a traves de Manhattan en un día, por un corte de pelo en su extensa limusina, perdiendo una fortuna en una inversión on line, y rompiendo las reales condiciones de su vida, su matrimonio, la mortalidad, el sexo, la locura y la rabia política.

Desde la cámara insonora de la limusina a prueba de sonido de Eric Packer al gélido pasillo oscuro con aire acondicionado de un lujoso hotel en Toronto no es mucha la transición. Privación del sueño, el borrado de las fronteras nacionales, dinero: Esos temas están cerca de los pensamientos del director David Cronenberg y su estrella de 26 años, Robert Pattinson, esta tarde, al final de unas casi dos semanas de viajes apoyando la película. Pattinson, con una gorra de baseball, se acomoda en una silla, el director, con una camisa a cuadros fuera del pantalón, se siente al lado de una mesa, llena de botellas de agua medio vacías. Cronenberg ondea la mano saludando cansado. Está muy cansado para un apretón de manos, dcie. Después de Cannes, ellos fueron a Lisboa, Paris, Berlin y Londres, encontrandose con las hordas de prensa de los Fans adolescentes de Pattinson por Twilight, improbablemente sosteniendo su copias de Cosmopolis de DeLillo para ser autografiadas.

“No hubo tiempo para desempacar. Sólo pude tomar algunos soquetes. Traté de averiguar si se usan o no,” dice Cronenberg. “Así fue.”
Para una película relativamente pequeña (con un presupuesto de apenas un poco más de $20 millones), el talento está puesto en un montón de tiempo en viaje de promoción .

“Con las películas grandes, es normal seis o siete países,” dice Pattinson. “Pero esta es la forma más dificil de conseguir que la gente la vea. Para las películas pequeñas, ellos sólo dicen, ‘Oh, sól New York y Londres’ or ‘New York y L.A.’ Realmente no lo entiendo.”

“Tenemos la promoción en USA pronto,” le recuerda Cronenberg. “Pude escuchar que tanto en julio como en agosto estaremos en USA. Vamos a hacer New York y L.A.”

cPattinson, que se encuentra como instintivamente reticente, dice que fue una decisión semi-dificl el tomar parte en la película en primer lugar después de cuatro películas de Twilight, y $2 billones en la recaudación mundial, y otra a venir este otoño, él se sentía inclinado a hacer algo más de bajo perfil.

“Pensé que estaba sobre saturado. Yo quería hacer alguna cosa o una parte pequeña en alguna colaboración. Me pasé una semana posponiendo la llamada a David, para decidir si quería hacerlo o no. Me tomó un tiempo para entender que la peor cosa que me podía pasar era hacer una película mala. Y es mucho más divertido saltar hacia territorios un poco más abstractos que ir persiguiendo una audiencia o creyendo eso, si hago una película para el estudio, puedo hacer una para mí mismo. No tiene importancia nada más. Podes hacer 10 para el estudio y todavía no conseguir una película indie financiada. ”

Cosmópolis es el 20º largometraje realizado por Cronenberg, pero la economía de la realización de películas, que nunca fue fácil , ha crecido más bizantina en la última década economicamente tumultuosa. Hace una década, cuando Don DeLillo estaba terminando Cosmopolis, Cronenberg tuvo que hipotecar su casa para ayudar a financiar Spider, su estudio en la locura protagonizada por Ralph Fiennes, antes de recuperarse comercialmente con A History of Violence en 2005. En los años siguientes, una serie de compañías estadounidenses de cine indie - New Line Cinema, Fine Line Features, Picturehouse, Warner Independent, Fox Atomic, y Paramount Vantage y Miramax - se derrumbaron como dominós.
El cambio más importante en su trabajo, dice, fue la pérdida de la financiación estadounidense para las películas, que "tiene un enorme efecto sobre la creatividad, pero nada de esto sale del aspecto creativo, sólo la toma de decisiones".


"No se puede hacer una pre-venta a los Estados Unidos. La usabas para obtener cuatro millones de dólares por adelantado para la distribución en EE.UU.. Ahora tenes que hacer la primera película y ver si Sony Classics y Fox Searchlight se lo llevan. Tenes que olvidarte de los Estados Unidos o Japón para preventa, lo que podías conseguir en los viejos tiempos, y si sos un cineasta como yo, tenes que depender de Canadá y Europa.”

Cosmopolis, por ejemplo, tiene financiamiento canadiense, francés, portugués e italiano. Las fuentes del dinero afectan directamente al casting y a las locaciones. Las estrellas favoritas de Cronenberg - Viggo Mortensen (danes -wtf?! Viggo es más argentino que el dulce de leche), Fiennes y Pattinson (Ingleses) - son no-estadounidenses que permitieron que el dinero fluya de fuentes extranjeras. No hubo actores estadounidenses en A Dangerous Method, y sólo uno (Paul Giamatti) en Cosmopolis, una película de Nueva York filmada en Toronto el año pasado. Pattinson, con su enorme perfil internacional, fue la clave para sacar el dinero extranjero.
“Yo lo comparo con Viggo convertido en una estrella por El Señor de los Anillos. Yo no podría haberlo tenido en History of Violence antes de El Señor de los Anillos, porque no era una estrella. Es como la bolsa de valores realmente. Hay que infundir confianza en los inversionistas. Rob tiene un montón de fans y recibe una gran cantidad de prensa y eso significa que puede vender su película en Alemania y Corea."
El otro lado del flujo de dinero, por supuesto, es el dinero que proviene de los gobiernos. Es un tema que está también cerca de Cronenberg cuando Telefilm tuvo una reducción de aproximadamente el 10 por ciento de su presupuesto ($ 10.6 millones en tres años) en el presupuesto federal pasado. A pesar de que frecuentemente es considerado como un director de cine internacional, que tiene como base Canadá, él dice: "Toda mi carrera fue apoyada por el dinero del gobierno, empezando por el Consejo Canadiense para la escritura y luego la CFDC [Canadian Film Development Corporation], que se convirtió en Telefilm .
“En todas partes del mundo, excepto en los EE.UU., el apoyo del gobierno del cine es crucial ... No podemos hacer una película canadiense por $ 200 millones ya que no hay manera de que pueda competir con las enormes películas taquilleras que hacen en Hollywood, pero que realmente pueden competir cuando se trata de hacer películas independientes interesantes, pero a ese nivel debe tener el apoyo del gobierno.”
Gracias a RPLife // Source | Via // Traducción: All you need is Rob

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