Nueva/Vieja foto de Robert Pattinson en Marruecos en 2018 filmando Waiting for the Barbarians

Ya habíamos visto esta foto pero recortada de otra manera:

Fuente | vía | allyouneedisrob

Robert Eggers director de The Lighthouse con Robert Pattinson dice que el pitch original del film tenía una erección

El cineasta inicialmente tenía en mente una visión mucho más sexualmente gráfica de "The Lighthouse".

La película de compañeros del infierno "The Lighthouse" de Robert Eggers en 2019, fue un montón. La segunda película del escritor/director de "The Witch" parece inquietantemente profética ahora como una historia de dos hombres, interpretados por Robert Pattinson y Willem Dafoe, literalmente atrapados en cuarentena, al borde de la desesperación, combatiendo verbal y físicamente en un faro homónimo. Pero lo que esa película ya extrema también podría haber sido NC-17, según Eggers en un reciente Q&A hosteado por Film Independent. Las travesuras sexuales son lo suficientemente gráficas en "The Lighthouse", que incluye a Pattinson masturbándose frenéticamente con una figura de sirena hecha de jabón, pero Eggers quería llevarlo aún más lejos.

Eggers recordó estar en una situación "realmente afortunada" después de "The Witch", con esencialmente carta blanca de A24 y New Regency para seguir a su extraña estrella del norte. 

"Estaban felices de estar en negociaciones conmigo, y les gustó el guión y ciertamente pensaron que era extraño pero emocionante", dijo Eggers sobre su two-hander en blanco y negro, para el cual presentó look books que él dijo que coincidió principalmente con el producto final.

"Realmente no hubo mucho pitch", dijo. "Fue convincente hacerlo en una película en blanco y negro de 35 mm, y también hubo algo de desnudez masculina frontal completa, una erección, y ellos estaban como, mirá, puede ser en blanco y negro y extraña y todas estas cosas, pero no se puede calificar NC-17".

Eggers, que en "The witch" describió una escena de una mujer sonámbula amamantando a un cuervo durante un ataque de medianoche, dijo que no peleó por la erección frontal. "Pensé que era muy justo", dijo. "Si vas a hacer "The Lighthouse ", estás haciendo algo que es difícil de describir".

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¿Qué es el pitch?

El pitch es una presentación que se realiza para que un posible inversor, considere la opción de invertir en tu empresa o de hacer negocios juntos. Este soporte audiovisual, debe de ser lo más atractivo posible para captar la atención de tu interlocutor desde el primer segundo.

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Bueno con esto creo que queda bastante claro que nunca se llegó a grabar la famosa escena de la erección porque los estudios involucrados lo rechazaron antes de la filmación, cuando todo estaba en borradores.

Fuente | Traducción allyouneedisrob

Robert Pattinson gana dos premios por su actuación en The Lighthouse

En el Faro Island Film Festival ganó el "Golden Carp Film Award International" como Mejor Actor Principal según la audiencia.

Y en Fangoria Chainsaw Awards ganó el "Chainsaw Award" como Mejor Actor.

Fuente | Traducción allyouneedisrob

El director de 'The Batman' con Robert Pattinson, Matt Reeves, habla sobre por qué un superhéroe multimillonario sigue funcionando hoy

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Reeves admite que, hasta que llegó el coronavirus, la película había estado avanzando sin problemas: "Estaba yendo genial. Filmamos aproximadamente una cuarta parte de la película hasta ahora; Nos quedan tres cuartos. Y cuando sea el momento adecuado y sea seguro hacerlo, volveremos a ella".

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¿Cómo te va durante la pandemia? Obviamente, The Batman parado en el futuro inmediato...

Afortunadamente, mi familia y yo estamos bien. Estamos refugiados acá, y el lado positivo es que tengo mucho tiempo con ellos que probablemente no podría pasarlo con ellos en este momento porque estaría trabajando en esa película. Pero fue un momento realmente difícil, porque uno de los miembros de nuestro equipo acá realmente contrajo el virus y murió. Fue un momento muy desgarrador. Es uno de esos momentos en los que haces un balance de las cosas, creo que todos están así, porque de repente sus vidas están en suspenso, y conoces a personas que se enferman, y algunas personas se enferman y mueren. Da mucho miedo. Te hace pensar realmente en lo que importa.

Por supuesto, hay una parte de mí que está frustrada porque estábamos en medio de esta película. Pero al mismo tiempo, realmente creo que las prioridades son tales que, bueno, lo único que no queremos hacer es poner a alguien en riesgo. Queremos asegurarnos de que todos estén tan seguros como sea posible. Es por eso que paramos, y obviamente, fue lo correcto. Es por eso que todos están encerrados.

¿Te dio esta interrupción una oportunidad única para evaluar dónde estás con The Batman?

También está esa cosa, cuando tenes que poner pausa. Trabajé en otras películas en las que, por diversas razones, tenes un parate, ya sea que un actor se enferme y necesite tiempo para recuperarse, o en realidad una vez que me enfermé y necesité tiempo para recuperarme. Encuentro que cada vez que te encontras en medio de algo enorme donde podes parar de golpe y hacer un pequeño inventario de dónde estás, eso también puede ser un regalo creativo. Pero creo que lo más difícil es que perdimos a un miembro querido del equipo. Eso, para mí, es algo con lo que todos estamos lidiando.

¿Cómo estás diferenciando a The Batman de sus predecesoras?

La forma en que amaba a los simios es la forma en que amaba a Batman, en realidad. Las únicas dos franquicias que podrían haber sido algo con lo que me habría conectado, sorprendentemente, son a las que me acerqué. Eso fue algo muy especial. No puedo decir eso sobre casi ninguna otra franquicia, que habrían sido la opción adecuada para mí. Lo que me gusta de ambas es que tenía una opinión particular que, para mí, era personal. Siento que si no puedo acercarme a algo desde una perspectiva que resuena conmigo en algún nivel personal, no sé dónde poner la cámara y no sé cómo hablar con los actores. También sentí que  algunas películas geniales de Batman, y no quería hacer una película de Batman. Quería hacer una película de Batman que pudiera ser diferente.

Les dije lo que haría, y les dije, miren, les agradezco que quieran que haga una película de Batman, pero no quiero hacer solo una película de Batman; Quiero hacer una película de Batman que tenga la oportunidad de ser algo diferente y humanista, y que pueda usar las metáforas del género. Es la misma razón por la que hice las películas de los simios. Esas películas fueron increíblemente personales para mí, a pesar del hecho de que eran lo que eran. Así que hice mi propuesta para lo que sería, y para mi gran placer, resultó que estaban totalmente abiertos a eso. Me llevó mucho tiempo trabajar con mis compañeros para escribir ese guión, y ellos esperaron. Y cuando lo entregué, querían hacerlo. Fui increíblemente afortunado de que hayan sido tan abiertos a que sea diferente. Y una de las cosas más emocionantes es que atrajo a un número increíblemente interesante y talentoso de actores que querían involucrarse en ella. Para mí, ese fue el sueño.

¿Cómo iban las cosas en The Batman antes de que tuvieras que pausar la producción?

La respuesta corta es que iba muy bien. Tenemos un elenco y un equipo increíbles con los que me encanta trabajar. Estoy trabajando con el director de fotografía con quien filmé Let Me In con [Greig Fraser], quien creo que es inmensamente talentoso. Recuperar esa sociedad fue increíblemente emocionante para mí, y muchas personas con las que trabajé en otras películas también regresaron. Todos somos como una familia haciendo esta película, y fue genial. Filmamos aproximadamente una cuarta parte de la película hasta ahora; Nos quedan tres cuartos. Y cuando sea el momento adecuado y sea seguro hacerlo, volveremos a ella. Fue un período realmente emocionante para explorar. Robert es un actor fantástico, y tenemos tantos grandes actores en ella! Fue muy, muy emocionante emprender este viaje con ellos y sentir que estamos tratando de hacer algo diferente.

Es realmente lo que estábamos haciendo cuando Nathaniel nos habló sobre cómo haría Tales from the Loop. Se trata de tratar de encontrar la manera de tomar la superficie de género de algo, ya sea de ciencia ficción o un personaje de cómic, y usarlo como una metáfora para llegar a algo que es humano. Ese, para mí, es el secreto para tratar de hacer algo de género. El punto principal de las grandes cosas de género es que debajo de esto hay una metáfora de alguna lucha o experiencia humana, o el misterio de la existencia. (...)

(Sobre vender a amazon su serie Tales from the Loop)

Ciertamente lo tenes [ese espectáculo] cuando tenes Batman: el ruido fuerte en la habitación es, ¡es Batman! Es un personaje que existió durante 80 años, así que es Batman, ¿de acuerdo? Pero entonces la pregunta es: ¿qué puedes hacer con Batman? Ese se convierte en el desafío y eso es lo emocionante.

(...)

Nolan, muchas veces se basó en preocupaciones sociopolíticas. En el clima actual, ¿es difícil hacer que un superhéroe multimillonario funcione? O, al igual que con Tales , ¿descubriste que el género de los cómics también es un gran vehículo para investigar ese tipo de ideas más amplias?

Para mí, esa es la alegría de trabajar con eso. Usas esos elementos superficiales y los exploras de una manera que, siento, todavía no se exploraron. Nolan tenía una visión brillante de ellos, y Burton también. Todos tienen una opinión particular. Para mí, sabía que entraría en la historia de algunas películas bastante buenas. Y no solo quería hacer una película de Batman; Quería hacer una película de Batman donde se me permitiera explorar las cosas que me importan. Tuve mucha suerte de que estuvieran muy entusiasmados con esa toma.

Todos esos aspectos de los que estás hablando, todos encajan dentro de un contexto. La película que estamos haciendo, que ahora está en pausa, está absolutamente hecha en el contexto de hoy. No ignora nada de eso. Creo que eso se vuelve increíblemente emocionante. Es como cualquier gran historia que podes seguir revisando a través del contexto de los tiempos, y también a través del contexto de la experiencia humana, y encontrar nuevas formas de llegar al personaje que ilumine algo que sea significativo para vos y, con suerte, significativo para una audiencia.

Fuente | Traducción allyouneedisrob

Foto de Robert Pattinson en la campaña de Dior Homme 2020 compartida por Emmanuel Giraud en su IG

vía | allyouneedisrob

Clips Traducidos de Robert Pattinson y Robert Eggers promocionando The Lighthouse en Rotten Tomatoes

Pueden ver la nota completa en youtube haciendo clic acá

"They signed up to this knowing that they were going to be punished." 

Robert Pattinson and Willem Dafoe were up for anything while filming Robert Eggers' #TheLighthouse pic.twitter.com/iLnQQmI4gJ

— Rotten Tomatoes (@RottenTomatoes) April 17, 2020

Rob: Gran parte del guión, incluso la naturaleza abstracta de gran parte de él, siempre me pareció muy coherente, realmente se podía sentir que el tono estaba en la escritura desde esa escena de baile a la lucha posterior, fue escrito específicamente en el guión e incluso la postura en la que iban a boxear entre sí. Quiero decir, incluso cuando lo filmamos después, recuerdo que estábamos peleando, hicimos una toma de la pelea que fue solo una especie de pelea, y pensamos, "solo necesitamos algo más para que sea extraño". E inmediatemente se muestra como a mí y a Willem, inmediatamente, en la toma dos, ambos simplemente nos agarramos la pija del otro.

Periodista: Eso no estaba en el guión, ¿verdad?

Eggers: No, dije que no había improvisación en esta película, pero supongo que sí hubo.

Rob: Nuestros instintos, sí, saben exactamente dónde llevarlo.

Eggers: Pero ya sabes, sí, realmente se estaban golpeando entre sí.

Rob: Willem, lo juro hasta el día de hoy, estaba poniendo su dedo medio así, justo en mis costillas. Yo estaba como. "¡Jesús! ¡Sin relleno!"

Eggers: Es increíblemente divertido trabajar con estos dos actores, que están preparados para cualquier cosa, juegan a cualquier cosa. Ya sabes, se metieron en esto sabiendo que iban a ser castigados. Se habló de que Rob quería golpearme en la cara.

Rob: En realidad no.

Eggers: ¿Qué es que?

Rob: En realidad no.

Eggers: Está bien si lo hiciste.

Rob: ¡Yo no!

Eggers: Pero, ya sabes, estábamos filmando una escena, estaba lloviendo, la lluvia no se estaba viendo en primer plano, así que tenemos que tomar la manguera contra incendios para que podamos ver la lluvia en el primer plano, pero...

Rob: Pone la manguera contra incendios en su cara.

Eggers: Y eso hace que sea más difícil para Rob hacer la acción, así que tenemos que tomar toma tras toma tras toma y si querías golpearme, eso es comprensible. Y usamos la toma final, para que lo sepas. Pero Rob, si necesitáramos tres más, lo habría hecho, y lo habría hecho más duro de lo que lo hizo en las últimos tres, porque es el tipo de actor que es.

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 Robert Pattinson y Willem Dafoe estaban dispuestos a todo mientras filmaban de #TheLighthouse de  'Robert Eggers'

"He can eat you and then throw you up back into your own face." 

Robert Pattinson describes working with the talented Willem Dafoe in #TheLighthouse pic.twitter.com/1zOonQDLEX

— Rotten Tomatoes (@RottenTomatoes) April 20, 2020

"Creo que todos aman a Willem. Es imposible que no haya un par de cosas diferentes.

Cuando lees el guión por primera vez, su papel puede ser tan oscuro, tan venoso, definitivamente hay un mundo en el que puede ser horrible"

.

"Hay algo tan travieso en Willem que hicimos ensayos, y yo decía: "Ok, ya veo lo que está haciendo Willem. Voy a contenerme, y cuando tenga mis grandes momentos, me iré para tratar de sorprenderlo".

"Independientemente de lo que le arrojes a Willem, él inmediatamente puede absorber lo que estás haciendo y recalibrar por completo toda su actuación vanguardista, de nuevo y de repente consumirte, y puede hacerse tan grande".

"No importa si comenzas a gritar, gritar o atacarlo, él puede comerte y luego arrojarte de vuelta a tu propia cara".

 Robert Pattinson describe cómo es trabajar con el talentoso Willem Dafoe en #TheLighthouse 

vía y traducción allyouneedisrob

Arte France Cinéma producirá la próxima película de Claire Denis, The Stars At Noon

Socia desde hace mucho tiempo de Claire Denis, Arte France Cinéma encuentra al director de su próximo trabajo. En esta película, coescrita con Léa Mysius, Claire Denis presenta una adaptación libre de la novela estadounidense The Stars at Noon de Denis Johnson, relatando la apasionada relación entre un joven periodista estadounidense que trabaja en un entorno problemático de un país centroamericano, entre corrupción, intriga política y relaciones fatales y un empresario inglés vigilado por la CIA. Producida por Curiosa Films, esta película debería reunir a Robert Pattinson, con quien Claire Denis filmó High Life, y Margaret Qualley (Érase una vez ... en Hollywood).

Fuente | Traducción allyouneedisrob

Actualización del personaje de Dimple Kapadia en Tenet de Christopher Nolan con Robert Pattinson y John David Washington

Tenet de Christopher Nolan, ambientado en el mundo del espionaje internacional, estuvo en las noticias desde que se anunció. Sin embargo, captó más atención en India en septiembre pasado cuando el venerado cineasta junto con sus protagonistas John David Washington y Robert Pattinson aterrizaron en Mumbai para filmar ciertas secuencias importantes con los actores Dimple Kapadia y Denzil Smith. Koimoi ahora tiene una actualización sobre el personaje de Dimple en la película.

“El personaje de Dimple es extremadamente importante para la trama y, aunque no es completamente negativo, tiene tonos de gris. Durante el tiempo en Mumbai, incluso filmó algunas secuencias intensas con John David Washington en un departamento en Breach Candy. Todo el edificio estuvo bajo estrictas medidas de seguridad durante el rodaje para evitar intrusos”, informa una fuente cercana al desarrollo.

Mumbai Mirror también había informado anteriormente que Denzil Smith interpreta al marido de Dimple y un traficante de armas poderoso y bien conectado en el próximo thriller de acción. La película también presenta a los grandes de Hollywood como Kenneth Branagh, Elizabeth Debicki, Aaron Taylor-Johnson, Clemence Poesy y Michael Caine, que es habitual en las películas de Christopher Nolan como la saga de Batman, The Prestige, Inception e Interstellar. Después de salir al mercado en los EE. UU. En 2019, la película también se filmó en siete países, incluidos Italia, Reino Unido, India y Estonia.

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Foto Robert Pattinson en Cannes 2017 compartida por Albane Cleret

Albane Cleret compartió esta foto de Rob en una fiesta en Cannes 2017 en su Instagram

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Video detrás de escena de Robert Pattinson en Good Time de los Hermanos Safdie

Josh Safdie compartió un video detrás de escena de Good Time en su cuenta de instagram.

🎥 NEW BTS video of Robert Pattinson on the set of Good Time (2017) pic.twitter.com/nOhvto9gF7

— Robert Pattinson Online (@rpattinsonfr) April 15, 2020

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