Entrevista de Rob con GQ - "Robert Pattinson es la perfecta estrella del cine moderno"

Una entrevista con el actor y los directores que lo han elegido.

"Nunca me preocupó tanto si alguien ve la película" es una de esas cosas que dicen los directores y actores, pero que se supone que realmente no creen. Es falsa humildad. Es inseguridad. Es un gesto hacia la pureza artística. Pero para Robert Pattinson, quien lo dijo en un perfil GQ de 2017, podría ser cierto. Pattinson actuó en diez películas (estrenadas) desde la última vez que interpretó a un vampiro sexy, y esas películas juntas recaudaron aproximadamente el 2% de la segunda Breaking Dawn. En lugar de buscar grandes papeles en éxitos de taquilla, Pattinson se convirtió en un ícono indie poco probable: uno de los actores más sensacionales que trabajan en la periferia, un modelo de gusto y una nueva generación de estrella de cine.

Es todo un poco cliché para observar, pero en lugar de atraer a las masas, en lo que Pattinson parece estar realmente preocupado es en encontrar material que lo sorprenda, lo haga reír, material que, según él, es "sea placentero de leer, placentero de pensarlo”. Pero hay más que eso. "Cuando estoy haciendo un papel más importante, siempre me gustan las mismas cosas, cosas que parecen bastante audaces... Muchas de las películas que me gustan tienen algo de alegría... Y un poco una cosa punk también. Un poco de hacerle fuck you a todos".

En su último papel, Pattinson literalmente no voltea al pájaro (ésto en español no tiene sentido pero en inglés significa hacer fuck you con el dedo), pero sí atrapa una gaviota real y la mata con sus propias manos. (Como dicen, ¡pegúele a las gaviotas!) También se masturba violentamente con una figura de sirena, se vuelve loco aplaudiendo como un mono y lo reta a Willem Dafoe por sus incesantes pedos. La película es The Lighthouse, la siguiente después de la espeluznante y surrealista The Witch de Robert Eggers. Filmada en blanco y negro, con una relación de aspecto vintage de 1.19: 1, con solo dos personajes (tres si cuentas a la sirena imaginada), y repleta de densos monólogos de estilo del siglo XIX, es pura art-house, o podría serlo si no fuera por Pattinson  y donde han ido las películas.

Si Pattinson, que tiene 33 años, hubiera alcanzado la mayoría de edad en una era anterior, imagina que su carrera se parecería a la de los antiguos galanes, Leonardo Dicaprio y Brad Pitt. Él sería Romeo, Howard Hughes, Mills, Rusty Ryan, Tyler Durden (en cierto modo, The Lighthouse es el Fight Club del 2019). Él estaría haciendo cosas geniales e interesantes con cineastas interesantes, y mucha gente realmente iría a ver esas cosas. Pero a medida que las películas se inclinaron hacia los extremos independientes de la franquicia, y a medida que eclipsó a las estrellas de cine en secreto, ya sea por necesidad o por libertad, Pattinson creó un camino diferente. "Lo que me di cuenta en los últimos años es que realmente me gusta ser una persona de A&R", dijo en una entrevista de podcast de 2017. (A&R significa el departamento que busca nuevos talentos en una discográfica). "No hago nada más que recorrer el mundo para tratar de encontrar personas, la mayoría de las personas aún no se dieron cuenta de su verdadero potencial, y luego entrar completamente en ellas".

Ese acercamiento lo convirtió en un posterboy de A24. Lo llevó a David Michôd, los hermanos Safdie, los hermanos Zellner, Claire Denis (un producto conocido, pero aún así) y Eggers, entre otros. Y donde el burbujeante talento del director se encuentra con el poder estelar de Robert Pattinson, a menudo nacen los clásicos de culto: The Rover, Childhood of a Leader, Good Time, etc. Tal vez muy pocas personas realmente vean estas películas en los cines, pero con la máquina de memes que es Internet, las personas no necesariamente necesitan verlas para que su mitología crezca. O para que broten imágenes indelebles. Pattinson es montado por la científica de procreación de pelo salvaje Juliette Binoche en el espacio exterior para que pueda cosechar su semen. Está Pattinson, con la cara grasienta como de nuevo guante de béisbol, huyendo furiosamente de la policía. Y ahora están Pattinson y Dafoe, cada uno posiblemente chiflados, solos y entrenando en una isla de pesadilla.

Este faro Pattinson va hacia Winslow, que es un vagabundo que toma un trabajo como trabajador de mantenimiento en, SÍ un faro misterioso dirigido por un pescador mercurial llamado Wake (Dafoe). Es una película sin muchos paralelos, y Pattinson está desempeñando un papel aparentemente muy diferente al de Connie ahora Nikas (Good Time), o Henry Costin (The Lost City of Z), o Monte (High Life). Y, sin embargo, la cualidad fundamental que Pattinson aporta al papel es la misma: misterio. No sabes si Winslow es quien dice ser, y el suspenso construye y construye alrededor de su pasado.

Si la historia de nuestro tiempo es la del estafador, Pattinson demostró ser el protagonista perfecto. Parece un ídolo tradicional de matiné, pero sus ojos bien abiertos y rasgos exóticos también pueden dar una sensación de incertidumbre, extrañeza o desesperación. "Es un hombre muy, muy hermoso", dice el director James Gray, quien dirigió a Pattinson enThe Lost City of Z. "Pero también sentís que no podes meterte completamente dentro de él". Hay algo distante, poco claro y aterrador. Si no puede leer al actor por completo, entonces comienza a convertirse en una fuente de posible peligro. Él tiene mucho peligro".

Sin embargo, lo más agradable de ver a Pattinson no es simplemente la persistente sensación de peligro. Es lo que hace con la sensación de peligro. Puede usar la incertidumbre para fines horribles o desastrosos, como lo hace en The Childhood of a Leader y Good Time. Pero con la misma frecuencia lo lleva para el absurdo, como en Damsel y The Lighthouse. El príncipe encantador fuera de lo común es en realidad un tonto delirante, el trabajador marítimo inocente está a solo unos tragos de la locura total. Como el Delfín de Francia en el nuevo drama de guerra de la Edad Media de David Michôd, The King, Pattinson, con su acento francés de caricaturas y sus labios carnosos, le da un guiño necesario a una película seria. Puede hacerlo con moderación (apenas te vas a dar cuenta de que está en la The Lost City of Z), pero con la misma facilidad puede irse por la borda. "Rob haciendo la canción de leñador como si estuviera hablando en lenguas era más de lo necesario", dice Eggers. “Y lo mismo con su mono aplaudiendo después de que Dafoe lo persigue con el hacha. Ambos fueron simplemente increíbles".

Pattinson dice que su sentido del humor proviene de su papá: “A mi papá le encantaban las cosas que eran contrarias. Y solía volverme absolutamente loco cuando era un niño. Algo así como tener argumentos, simplemente argumentos del abogado del diablo. Y hay algo, no sé, como que quieres hurgar mucho en las cosas". Me contagió.

Esa necesidad de hurgar, ser contrario y hacerle fuck you a todos, es lo que dificultó encuadrar el proyecto futuro más notable de Pattinson: The Batman. Bruce Wayne, el misterioso playboy que lucha en secreto contra el crimen, es un papel para el que nació Pattinson. Pero hasta ahora, Pattinson, a quien actualmente no se le permite hablar sobre la película, está alejado de las cosas que se supone que debe hacer. Se burló de la aristocracia, y dió todas las indicaciones de que realmente no le importa si alguien ve sus películas. Entonces, ¿por qué Batman? O Gotham está a punto de ponerse raro, o las cosas llegaron a un punto tan completo que interpretar al luchador contra el crimen constantemente reiniciado es la única forma de subvertir las expectativas. De todos modos, tengo curiosidad. Es por eso que Pattinson es el único actor, aparte de quizás Jerry Stiller o Tiffany Haddish, que podría hacer que me entusiasme ver cómo sale otro Batman.

GQ | Traducción allyouneedisrob