Robert Pattinson acababa de recibir un mensaje de Emma Thomas, productora de la nueva y misteriosa película de Christopher Nolan, que tiene previsto filmar este año. El mensaje decía: "Mantenelo indirecto". Pattinson estaba en camino a promocionar la interestelar "High Life" de Claire Denis, una sonda característicamente elíptica sobre pensamientos oscuros y agujeros negros, y el tema del proyecto sin nombre para 2020 de Nolan ya había surgido también muchas veces para su comodidad. Había noticias que te dejaban sin aliento sobre cómo Pattinson pensaba que el guión era "irreal" y que al actor solo se le había permitido leerlo en una habitación que estaba cerrada con llave desde el exterior. En una cultura del entretenimiento alimentada por el secreto y los spoilers, Thomas estaba comprensiblemente preocupada de que su estrella pudiera meter la pata.
Ella no debe preocuparse. Pattinson no podría explicar la historia si lo intentara. "Leyendo el guión, estás como...¿eh?. Dijo el actor hacia el final de una reciente entrevista en la sede de A24 en Manhattan. "Siento que debió haber inventado algo nuevo, es increíblemente denso, pero también tan meticulosamente pensado que es muy fácil de leer. Es genial ". Sonrió y sacudió la cabeza: "No entiendo realmente mucho cómo funciona, pero tengo mucha curiosidad por descubrirlo".
Si Pattinson no tiene idea de en qué se está metiendo, es por el diseño y parte de un enfoque que fue cultivando para muchos de sus créditos recientes más audaces. Pattinson es el primero en admitir su enfoque despreocupado de la toma de riesgos, pero lo fue ayudando a convertirse en uno de los actores más interesantes del cine moderno.
"Creo que empecé a entenderlo un poco en 'Cosmópolis'", dijo el actor, con su energía estancada después de un torbellino de prensa en Nueva York. Sus ojos se agrandaron al recordar el febril viaje con esa película de David Cronenberg. El feroz retrato del colapso financiero sirvió como el primer paso perfecto en el plan en curso de Pattinson para aprovechar el estado de ídolo adolescente que obtuvo con "The Twilight Saga" y transmutarlo a un trabajo más peligroso.
"Estaba tan nervioso como para hacerle a Cronenberg las preguntas básicas, porque no quería revelar que no sabía nada. Así que simplemente me sentaba en mi habitación de hotel y me obsesionaba con el guión ", dijo, mostrando la sonrisa tímida que se dibuja en su rostro cada vez que se rebaja. "Y luego, la noche anterior al primer día del rodaje, lo llamé y dije: Hola David, yo, uh, solo quiero hacer una pequeña pregunta... "
No hace falta decir que eso podría haberse convertido en una noche muy larga. Cuando Cronenberg sintió el terror en la voz de su joven estrella, lo invitó a pasar por ahí. Pattinson apareció unos minutos después, agarrando ansiosamente un guión que había asignado una pulgada de su vida. El actor sabía que Cronenberg había pasado toda su vida exponiendo el miedo que se esconde bajo la piel de la gente, y estaba completamente preparado para ser su próxima víctima. Pero eso no es lo que pasó. "Le dije que no sabía lo que significaba algo", recordó Pattinson, "Y David simplemente me dijo: Bueno, tampoco sé lo que significa, para ser honesto. ¿Pero no es algo jugoso?".
Eso fue todo lo que tomó. De repente, a Pattinson se le había otorgado permiso para confiar en su propio talento y en la sabiduría de los directores visionarios que reconocieron que era más que otra cara bonita. Más que eso, Cronenberg había invitado a Pattinson a actuar en películas desde la misma perspectiva que él las mira, para dejar de lado la sensación de que necesitaba saberlo todo y, en cambio, tratar de abrirse paso en la oscuridad de la manera en que nosotros hacemos en el cine Acercarte a una parte como esa, y nunca saber lo que podes encontrar.
“Cuando empecé a actuar, necesitaba conocer muy íntimamente los perfiles psicológicos de mis personajes. Y luego me di cuenta de que tan pronto como intento hacer algo en el que siento que tengo algún tipo de comprensión, es solo un desastre. Tan pronto como tenga un plan establecido, simplemente saldrá mal. Tratar de basarse casi exclusivamente en la intuición es mejor. Es más fácil para mí simplemente adivinar, básicamente. Solía tener guiones que estaban cubiertos en notas, y ahora no tengo nada. En absoluto. Casi siempre ".
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Cuando Pattinson llegó a la mañana siguiente a su reunión de emergencia con Cronenberg, comenzó a crear una actuación que definió su carrera y que permitiría al antiguo galán de jóvenes adultos entrar en una nueva fase ambiciosa que sigue dando sus frutos. Antes de que "Cosmopolis" se estrenara en Cannes, el británico de carácter dulce fue mejor conocido injusstamente por su romance sensacionalista y sus pómulos cóncavos. Hoy en día, Pattinson está menos asociado con su franquicia de vampiros que con una variedad de importantes cineastas, desde Cronenberg hasta Werner Herzog, James Gray, los hermanos Safdie y ahora Claire Denis. Recorrió un largo camino en los últimos siete años.
Y, sin embargo, la noche anterior a su primer día en "High Life", Pattinson se encontró de vuelta donde comenzó: sentado solo en una habitación de hotel en el extranjero y tratando febrilmente de prepararse para un proyecto que no comprendía del todo.
Sólo que esta vez, no estaba fuera de forma al respecto. "Seguí intentando separar mis costillas frente al espejo", dijo Pattinson, riéndose de lo extraño que debía de haberse visto. “Estaba convencido de que forzar mi cuerpo en todas estas formas extrañas era la única forma de prepararme para esta película. Quería trabajar con Claire porque puedes ver que sus actores están más conscientes de sus cuerpos y comienzan a pensar en ellos de manera diferente ".
Escabulló su vapeador con una precisión de ninja, ocultando el dispositivo detrás del brazo de su abrigo. "Hay muchas escenas en 'High Life' en las que no tengo puesta una camisa y, en circunstancias normales, creo que eso era realmente extraño y evitaría activamente hacer eso", dijo. "Pero hay algo diferente en la forma en que Claire ve las texturas de la piel y el sudor y cosas por el estilo. Ella inspira una fascinación con tu propio cuerpo; Quería tomar el control sobre el mío y tratar de deformarlo de alguna manera".
Para el personaje de Pattinson en "High Life", el control sobre su cuerpo es básicamente lo único que le queda. Monte es uno de los varios presos condenados a muerte que, enfrentando toda una vida tras las rejas, aceptaron ser conejillos de indias en un experimento del gobierno en el que serían arrojados al espacio profundo a bordo de una embarcación con forma de libro de cerillas. Se les dijo a los prisioneros que estarían tratando de aprovechar la energía de un agujero negro, pero no les llevó mucho tiempo darse cuenta de que se encontraban en una misión suicida de una sola vía para la ciencia.
Como cuando su actor principal intentó hacer su propio cuerpo apartado y contorsionado, "High Life" se desarrolla de una manera no lineal que recuerda a las películas anteriores de Denis como "Bastards" y "Chocolat": la mayor parte de la historia se cuenta a través de flashbacks y solo Monte y una bebé recién nacida parecen haber sobrevivido. Con el tiempo, aprendemos sobre la maníaca Dra. Dibs (Juliette Binoche), quien una vez realizó experimentos reproductivos en los otros pasajeros. Y nos enteramos de que Monte fue el único hombre que se negó a donar su esperma. Nada más realmente le pertenecía.
Eso es casi lo único que Pattinson sabía con certeza sobre su personaje, incluso mientras lo interpretaba. "Claire siempre dice que no cambió el guión todo el tiempo", dijo el actor, "pero cuando me anoté por primera vez para hacer la película, ni siquiera creo que Monte [estaba en el corredor de la muerte porque él] había matado a alguien. Y luego, de repente, a mitad de la filmación, resulta que mató a alguien. Yo estaba como '¡Espera, eso parece bastante significativo!' "
Hace siete años, tal revelación podría haber roto el cerebro de Pattinson y haberlo enviado a una caída irreversible. En estos días, esa incertidumbre es lo que más le gusta del trabajo. "Cuando leí el tratamiento para esta película", dijo, "estaba como... ¿¡qué !?. Y eso es lo que me gustó de eso. Siempre encuentro que la parte más interesante del proceso es el momento, el nexo de inspiración, en lugar de la parte analítica. En cuanto empezas a analizarlo, es como... Levanta las manos como garras levantadas, con los dedos pegados. "Pegamento."
Pattinson supo que había llegado al lugar correcto cuando pasó las dos primeras semanas del rodaje actuando frente a una infante, y viendo cómo toda la producción estaba a merced de su ingrata estrella. "Hay una excentricidad controlada y una locura en la forma en que trabaja Claire, donde nunca se sabe realmente lo que está sucediendo", dijo Pattinson. "Simplementes te levantas y tratas cada día en sí mismo. Fue bastante divertido ".
Aún afectado por la brutalidad y la desesperanza de lo que vio en la cárcel de la ciudad de Nueva York que visitó para prepararse para "Good Time", para "High Life", Pattinson solo trató de sentir la diferencia entre los confines de una prisión y el infinito del espacio exterior. "Me pareció interesante pensar en cómo reaccionaría alguien ante el placer cuando en realidad no saben qué es el placer", dijo. "'High Life' es un viaje espiritual para alguien que no sabe realmente lo que es un viaje espiritual, o que incluso existe. No es como 'The Shawshank Redemption' donde pensas 'Oh, hay una lógica para esto. Oh, Monte va a escapar. No hay una parte de él que piense: Si solo hago esto, entonces puedo conseguir un trabajo en una tienda o en una casa en el campo. Monte tiene que inventar su propio ímpetu emocional, o ímpeti, o ... ". Se calla. "No sé cuál es la palabra".
Él no tiene que hacerlo. Pattinson quería trabajar con Denis porque hace películas que desafían una descripción fácil y avergüenzan tu vocabulario. "Ayer mismo, Claire dijo que las películas deberían ser como canciones", dijo. "Sus películas no se pueden expresar de ninguna otra manera, sería imposible escribir 'High Life' como un cuento o algo así." Un cinéfilo devoto, Pattinson ha sido un fanático de la directora desde que "White Material" lo derribó de lado ( aunque él cita "No Fear, No Die" como su otro favorito personal; fue seducido por cómo las películas de Denis salvan la poesía de la ruina.
Pero por todo su éxito, Pattinson estaba aterrorizado de conocer a la directora, de la misma manera que a cualquier fanático le aterroriza encontrarse con sus artistas favoritos. "Estaba tan nervioso porque no quería avergonzarme", dijo. "El equilibrio de poder está tan inclinado contra el actor cuando estás pidiendo una reunión, así que siempre pienso que básicamente debería dejar todo en juego, y simplemente estar como: No me importa cuál es el trabajo. ¡Ni siquiera necesitas ofrecerme un trabajo! ¡Solo quiero decirte que soy tu fan! "
Pattinson se rió de sí mismo, analizando en exceso esta historia antigua con el adorable odio a sí mismo de alguien que acaba de llegar a casa después de su primera cita con la chica de sus sueños. Incluso después de experimentar la fama de nivel de los Beatles (o al menos de Bieber), haciendo que millones de extraños se hiperventilen a simple vista por él, Pattinson aún no puede hablar de sus autores favoritos sin sonar como Chris Farley entrevistando a Paul McCartney en "SNL". El poder puede ser la palabra en boca de todos, pero el gran arte tiene una forma divertida de hacernos sentir indignos.
Los nervios de Pattinson no se vieron favorecidos por el hecho de que transcurrieron tres años de mendigar antes de que Denis aceptara sentarse con la joven y entusiasta estrella. "Querés poner todo en la línea, y luego esa persona evita reunirse con vos", dijo Pattinson. "Lo que pasa mucho. Y luego el pensamiento inmediato es "Oh, solo piensan que soy una mierda". ¡Y luego descubrí que algunas personas diferentes estaban nerviosas por conocerme! "
La verdad es que Denis nunca pensó que Pattinson era una mierda, por el contrario, veía todas las películas de "Twilight" y estaba "sorprendida" por sus actuaciones, pero había escrito este papel en particular para el difunto Philip Seymour Hoffman, y no estaba segura. que podría ser interpretado por un actor más joven. Denis también temía que Pattinson fuera demasiado "icónico", lo cual es una preocupación que Pattinson no encontró tanto como se podría pensar. "Recuerdo que hubo una película en la que ellos dijeron literalmente 'Es demasiado debido a 'Twilight ', y tal vez eso fue en el fondo [de algunos otros proyectos que no dieron resultado], pero eso es todo", dijo.
El hecho es que Pattinson gastó virtualmente cada centavo de su capital en perseguir películas más pequeñas que solo se podrían hacer con una estrella de su calibre. "La primera película que hice después de que 'Twilight' terminó fue 'Cosmopolis'", dijo Pattinson, "y desde ese momento en cada cosa que hice fue algo que realmente quería hacer. Ninguna de ellas fue un escalón para nada. Creo que para mí lo principal es estar bien con hacer pequeños papeles en cosas; realmente, realmente, te libera para hacer cosas". Cosas como The Childhood of a leader, The lost city of Z y Damsel de los hermanos Zellner, un loco western que subraya violentamente el coraje de la convicción de Pattinson. "Simplemente no hay suficientes protagónicos por ahí si solo queres hacer cosas interesantes".
En este punto, está empezando a sentir que no sabría hacer otra cosa. Pero se niega a darse palmaditas en la espalda por tomar el camino menos transitado. "Nunca lo vi como un apoyo a la comunidad, pero es simplemente imposible que la gente vea pequeñas películas", dijo. "Y si nadie las hace, y todo el mundo intenta subirse al auto para tratar de perseguir dinero todo el tiempo, entonces nadie hará ninguna de esas pequeñas películas". Minutos después de ser tan deferente y autocrítico sobre su proceso, Pattinson se sintió repentinamente seguro de su camino. "Todos suponen que somos activistas o lo que sea por ser actores en este momento, pero [este] es el mundo que me gusta". No me convertí en un actor para ser un político o lo que sea. Me convertí en un actor para hacer películas interesantes, eso es lo que me importa. Si mi carrera se convierte en hacer películas de arthouse para un cliente, me parece bien".
Pattinson sigue asumiendo riesgos calculados, incluidos los dos próximos proyectos de Netflix: "The King" el medieval de Shakespeare, de David Michôd, coprotagonizado por Timotheé Chalamet, y "The Devil all the Time", una epopeya de la fe y la corrupción. "Tiene un gran reparto y todo, pero es muy, muy oscura", dijo Pattinson sobre este último. "Estaba hablando con Antonio al respecto el otro día, y pensé: 'Es genial que esté en Netflix, porque ¿quién iría a ver esto en el cine? Se suponía que era un cumplido pero no salió bien. Antonio estaba como: ¿Gracias?"
De la misma manera que otras estrellas de jóvenes adultos como Kristen Stewart y Daniel Radcliffe maduraron hasta convertirse en algunos de los actores de la pantalla más aventureros de su generación, a Pattinson no le importa rechazar a ciertas personas. "Siempre hay una esquina de la audiencia que se siente ofendida si estás tratando de hacer algo personal y difícil", dijo, "y nunca debes escuchar a esas personas. Están haciendo un mal servicio a sí mismos ".
Pattinson recordó lo nervioso que estaba por mostrar "High Life" a sus agentes. "Había visto el corte crudo con Claire, y me había reído mucho", dijo. "Pero no pude decir cómo resultó la cosa al final. Me preocupaba que tal vez lo pasara tan bien haciéndolo que era solo que..". Hace silencio. No sabía cómo terminar esa frase porque sus temores resultaron infundados. "Tuvieron la reacción que quería, que era como 'Whoa, no sé qué es eso, pero es algo'. Esa es la mejor reacción que realmente podría esperar".
"High Life" está ahora en los cines.
INDIEWIRE | TRADUCCIÓN allyouneedisrob
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