Entrevista de Rob y Claire con i-d VICE -

Robert Pattinson y Claire Denis exploran las alturas de la crueldad humana en "High Life"

Hablamos con el actor y la directora del nuevo thriller de ciencia ficción que trata de sentirse  como un monstruo y aceptar lo desconocido.

A pesar de que está ubicada en una nave espacial dirigida por una desquiciada médica que juega a ser Dios, High Life describe escenarios escalofriantes que se sienten terriblemente posibles en la Tierra. En la nueva película de la autora francesa Claire Denis, los prisioneros son utilizados como conejillos de indias en un experimento científico: se ven obligados a ingresar informes diarios en una computadora para mantenerse con vida y viven en un aislamiento y miedo extremos. Pero lo más aterrador no es el vacío infinito que los rodea, son las cosas sádicas que hacen en su momento más desesperado.

Denis hizo su carrera explorando los extremos del comportamiento humano, desde la pasión carnal que se vuelve caníbal en Trouble Every Day, hasta el tierno amor entre padre e hija en 35 Shots of Rum. Nacida en París, pero criada en el África frances colonial, Denis es conocida por crear películas que exploran los estragos del colonialismo. En cierto modo, High Life continúa esa tendencia mientras su antagonista central explota los cuerpos de quienes la rodean en un intento por crear vida en el espacio.

La película sigue a un grupo de presos condenados a muerte que son enviados al espacio para tratar de aprovechar la energía de un agujero negro. En la nave espacial, están sujetos a experimentos de fertilidad por parte de la Dra. Dibs, interpretada por Juliette Binoche. Una villana bruja con bata blanca, que aparentemente no se detendrá ante nada en sus intentos de crear vida fuera del sistema solar. El personaje de Robert Pattinson, Monte, trata de abstenerse, pero finalmente es víctima del complot de la doctora y se convierte en padre. Luego tiene que tratar de criar al bebé mientras está varado en el espacio, ya que la tripulación disminuye y la nave espacial se deshace.

High Life es el decimocuarto largometraje de Denis y su primera película con un elenco de habla inglesa. Los personajes hablan con acento estadounidense porque quería que el público "recordara un país donde todavía existe la pena de muerte, como en ciertos estados de los Estados Unidos".

Es su película más accesible y convencional hasta ahora, no solo porque se elimina la barrera del idioma, sino también porque su protagonista principal es una celebridad. En un comunicado de prensa de la película, Denis dijo que cuando conoció a Pattinson, ella "encontró su belleza intimidante" y que, al observarlo más, comenzó a sentirse cada vez más inquieta. "¡Es cierto!". Afirma claramente, sentado en una silla en una sala de reuniones bien iluminada en la sede de la distribuidora de la película, A24, en Nueva York. "¡Sí, claro!" Pattinson le sonríe ampliamente, del otro lado de la mesa. "¡No, soy tímida!", Exclama Denis con su acento francés. "Pensé, tal vez esto es demasiado para mí. Ahora, conozco su belleza. Estoy acostumbrado a eso, ¿sabes? Ya no me duelen los ojos". Pattinson se ríe de buena gana.

"Tenía miedo de que tal vez él fuera inmediatamente como el héroe... Quería que él formara parte de esa tripulación de personas enviadas al espacio. Pero claro, inmediatamente cambié de opinión, porque todos eran lindos, por lo que era casi banal". El elenco, que también incluye a André Benjamin y Mia Goth, son ciertamente hermosos, pero son sus diversos orígenes en música, teatro y películas que le dan a la película una calidad dramática completa que la hace totalmente cautivadora.

High Life plantea muchas preguntas éticas sobre el sexo, el consentimiento, la reproducción, la privacidad y la tecnología, y se centra en la idea de los monstruos. "Fuimos escoria, basura, basura que no encajaba en el sistema, hasta que alguien tuvo la brillante idea de reciclarnos", narra Monte en tono abatido en flashbacks a las vidas de los reclusos en la Tierra antes de ser encerrados. Estos insultos son lanzados contra Monte y los prisioneros repetidamente a lo largo de la película por la médica: "Cuando te vi por primera vez, eras un asqueroso y adicto al crack", "solo son un grupo de criminales comunes, cosas sucias". Ambos, prisioneros y médica puede ser vistos como monstruos, dependiendo de la perspectiva. Ninguno es absuelto de sus crímenes. A medida que las acciones de la médica se vuelven cada vez más crueles, la cámara de Denis se enfoca en su rostro dolorido y su cuerpo cicatrizado. Nos preguntamos acerca de los traumas reprimidos que también sufrió, que han contribuido a su deseo de llevar a cabo estas atrocidades.

Denis es famosa por crear personajes matizados y profundizar en las grietas más oscuras de la psique humana. Resulta que ella sufrió su propio roce con sentirse como un monstruo a los 18 años, cuando accidentalmente golpeó a alguien con su auto mientras aprendía a conducir. "Estaba lloviendo, la calle era como un río", recuerda. “Frené debido a una luz roja, pero mi auto se resbaló y había un tipo viejo en una motocicleta que expulsé. Salí del auto y lo observé en la acera. Era viejo y goteaba mucha sangre del casco. Con la lluvia, fue completamente..." Ella se lleva las manos a la cara e imita la sangre que cae. "Pensé: 'Hice algo terrible, maté a alguien'. En cierto modo, sentí que era un monstruo. Sentí la responsabilidad de algo terrible ".

El hombre resultó tener solo una lesión menor, empeorada por la lluvia, dice ella. Pero la sensación de ser un monstruo se quedó con ella. "Nunca se puede olvidar eso", dice solemnemente. La experiencia hizo que Denis entendiera por qué las personas tratan de encontrar la humanidad incluso en los personajes más despiadados.

Pattinson se inclina más cerca, al otro lado de la amplia mesa, cautivado por la historia. Su personaje en la película tomó una vida y crea una, aunque no está del todo claro cómo se desarrolló su asesinato. El famoso estilo fluido de narración de Denis crea momentos fascinantes, pero puede dejar a los espectadores con más preguntas que respuestas. Pattinson dice que trabajar con la directora le enseñó a confiar en este proceso y valorar el hecho de no saber la respuesta a todo el tiempo.

"Me di cuenta de algo bastante rápido en esta película, y desde entonces continué con esto, ¡es como que no hay que hacer preguntas, especialmente si no sabes lo que estás haciendo!", dice con una carcajada. "Si no haces ninguna pregunta, generalmente termina bien después. Solía ​​acosar constantemente a los directores con interminables consultas sobre las cosas, y te das cuenta de que solo estás tratando de aliviar tus nervios, en lugar de hacer preguntas. Y realmente, no hay nada que hacer hasta que lo estés haciendo ".

Denis señala que a Pattinson no le gustó no saber a dónde iba la película al principio. "¡Estaba aterrorizado!", dice ella, riendo. Los dos claramente tienen una química tranquila y la confianza requerida para enfrentar lo desconocido juntos.

A veces, High Life exuda el nihilismo: a medida que los prisioneros se lanzan hacia el agujero negro, uno ve que la esperanza se escurre de sus ojos. Es fácil preguntarse cuál es el objetivo de esto, cómo y por qué podrían sacar sus cuerpos de sus pequeñas literas cada mañana. Esta película llega en un momento en que muchas personas se sienten desesperadas y cuestionan su existencia. La mayor parte de la cultura se convirtió en un lugar oscuro: desde las bellas artes hasta la música hip-hop, abundan los temas de alienación, aislamiento y depresión. Denis resume: "No es un período muy optimista, ¿No? Para ser honestos ”. Lo único que podemos hacer, sin embargo, es enfrentar la música.

Denis dice que no se propuso hacer una película de ciencia ficción tradicional, quería hablar de experiencias reales. Entonces, mientras que literalmente flota en el espacio, High Life está muy basada en la realidad. “No iba a hacer la conquista de un nuevo planeta para crear una colonia de grandes seres humanos. No." Denis niega con la cabeza. "No creo en ese tipo de cosas. No necesitamos eso".

High Life explota las profundidades del comportamiento humano para mostrarnos los peores escenarios posibles. Pero así como su ubicación en el espacio no significa que sea una película de ciencia ficción, su tema oscuro no hace que sea completamente deprimente verla. En realidad, es todo lo contrario. La resistencia del personaje de Pattinson, Monte, y su inquebrantable crianza para su pequeña hija, Willow, ejemplifican la fuerza de la humanidad contra todo pronóstico. De esa manera es una película muy edificante, incluso esperanzadora. A medida que todos nos lanzamos hacia el olvido, encontramos que todo lo que necesitamos es alguien a quien amar.

i-d VICE | Traducción allyouneedisrob