Robert Pattinson le cuenta a Philip Concannon qué lo atrajo a The Lighthouse, por qué le gusta un director que sabe exactamente lo que quiere y por qué la carrera "imposible" de Willem Dafoe es única.
En el mismo año en que terminó la saga Twilight, Robert Pattinson protagonizó Cosmopolis (2012) de David Cronenberg, y se sintió como una declaración de intenciones de un joven actor decidido a tomar el control de su carrera. Pattinson es un tomador de riesgos que se siente atraído por directores con visiones y roles únicos que lo llevan a los extremos, y The Lighthouse es el último capítulo en el cada vez más impresionante conjunto de su obra.
Cuando leíste este guión por primera vez, ¿qué fue lo que te conectó y te convenció de que tenías que hacerlo?
Escribir guiones es bastante extraño. Está diseñado para hacerte pasar la página y es una especie de versión bastardeada de la escritura un montón de veces.
Cuando ves algo de la página uno que es como: "Esto es algo que no va a cambiar, no va a haber ninguna revisión del guión, lo escribiste como un pedazo de escritura", cuando se siente ese nivel de respeto por algo y ese enfoque disciplinado, es poderoso. Recuerdo haber leído los guiones de Paul Thomas Anderson y eso es algo similar, donde no se siente como un guión, es algo más.
Si estás haciendo de alguna manera una película narrativa y el guión es malo y el diálogo es malo, no importa lo que hagas con él, la película será mala. Entonces, cuando alguien escribe algo de una manera muy especial, confías en eso.
Cuando hablé con Robert Eggers, él dijo: "Rob y Willem tienen diferentes combinaciones de adentro hacia afuera y de afuera hacia adentro, método y no-método". ¿Cómo describirías tu enfoque de actuación?
Vi a Willem hacer una entrevista en la que dijo: "La única forma en que Robert puede acercarse a una escena es saltar al agua y ahogarse", y yo estaba como: "Eso es un poco cierto". Prepararé cosas, pero a veces cuando diga lo que estuve pensando sobre un papel, siempre me siento tan tonto hablando de eso, y estás mucho mejor si te lo guardas para vos mismo.
Sé que puedo acceder a una especie de imprudencia, que no siempre funciona, pero ahora sé cómo exaltarme. Es divertido, pero solo puede funcionar cuando estás en un tipo particular de escena o trabajando con un actor en particular. Willem es un actor realmente emocionante para hacer cosas porque nunca se acobarda, nunca, y ambos realmente disfrutamos de ir a ese nivel maníaco.
Es inusual que una película sea puramente de dos y The Lighthouse tiene una calidad muy teatral. ¿Lo enfocaste de manera diferente por eso?
En realidad no, pero cuando ensayábamos, Robert había grabado toda la sala exactamente a las dimensiones del set, y Willem y Robert hicieron mucho teatro, pero tal vez yo simplemente no tengo la imaginación para hacerlo.
De alguna manera la puesta en escena era como una obra de teatro, pero también había cosas extrañas como la relación de aspecto que significaba que teníamos que estar más juntos. Hay tantas escenas cuando estamos juntos que son solo para poder entrar en la toma, pero después eso agrega algo extraño porque se supone que tienen mucha animosidad, pero parece que estamos a punto de besarnos a todos hora.
Todo lo relacionado con el cine de Robert es muy preciso, desde el diálogo hasta la puesta en escena y la iluminación. ¿Cómo respondes a ese tipo de dirección exigente?
De alguna manera me gusta. Creo que siempre te negas inicialmente. Pensas: "Quiero tener total libertad para hacer esto", pero en realidad, incluso si alguien dice que este es el camino en el que te encontras, la dirección siempre es diferente y particular.
Tampoco está diseñado para una satisfacción audiencia percibida por la audiencia, es solo para el gusto de Robert y esa es la película que quería hacer, por lo que en realidad es extrañamente satisfactorio. Y es emocionante; si alguien dice que la única forma en que aceptarán la escena es si lográs un hoyo en uno, cuando conseguís el hoyo en uno es como [grita emocionado].
Willem habla seguido sobre sus elecciones dictadas por los cineastas y lo dedicado que está a cumplir la visión de un director, y parece que tenes una perspectiva similar. ¿Ves su carrera como un modelo a seguir?
¡Su carrera es imposible! Willem es único, pero me encanta el hecho de que esté tan emocionado de encontrar nuevos directores. Quiero decir, él está a la caza de directores constantemente.
Creo que apoyar a las personas que están haciendo cosas emocionantes, especialmente cuando es tan difícil lograr que alguien venga a ver algo, marca la diferencia. Hay tantos directores de autor cuyas películas no hacen dinero, pero siempre hay un creyente en alguna parte, algún tipo de mecenas, y siempre parecen tener largas carreras. Quiero decir, Claire [Denis] todavía está haciendo un montón de películas. Creo que hay creyentes en todas partes si eres un creyente.
