Es
la unión del origen, del director y la estrella con una importancia que rara
vez ocurre en el cine.
Little White Lies:
Es
una película muy ampulosa, incluso más que su exploración de una represión
emocional en el 2011, “A Dangerous Method”. Se llega al punto en que no se
puede entender gran parte de lo que se habla –“el talento es más erótico cuando
se desaprovecha” –pero la película es acerca de los ritmos de diálogo, de
postura verbal, de engaños en el sector económico.
La
forma en que Cronenberg fotografía la chala, también, es sutil, elegante e
intensa sin atraer una atención indebida o sintiéndose demasiado opresivo. Para
Cronenberg, es una película en la que “rostros fantásticos dicen palabras
fantásticas”.
Pattinson
se carga(soporta) totalmente el papel. Es despectivo y elitista, pero también arrogante.
Se las arregla para mostrar una furia antigua debajo de la superficie, y hace
todo eso sin apenas mover un músculo. Él es a una modestia maligna lo que Nic
Cage es a una megainterpretación con voz chillona. Al final de la película … es
absolutamente desvatador.
Cosmópolis,
de David Cronenberg, es una película compleja e increíble en matices, que se
adapta fácilmente, representando a la novela de Don DeLillo con la
especificidad cinematográfica y la metodología de Cronenberg. Se necesitarán
varios visionados para resolver (y quizás disfrutar) del resultado, pero el
increíble diálogo de la película y la retórica intuitiva desafiará al público
de la mejor manera posible.
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…
Mientras
que Cosmópolis es satírica, se describe mejor como una oscura aclaración de la
sociedad moderna. Tanto la película como la novela son absurdos por el modo en
que ciertos personajes hablan y actúan, pero lo que se representa no es tan
inverosímil. De hecho, no hay nada abiertamente de ciencia ficción acerca de
cómo Eric Packer vive su vida o de cómo funciona su mundo, lo que hace que el
resultado de esta historia sea aún más interesante.
Me
costó un poco de tiempo sincronizar con la película, pero cuando lo hice, me cautivó. Especialmente
cuando llegamos a la actuación de Paul Giamatti. ¡Dios, está genial en esta
película! Como en los premios de la Academia. Puedo ver el vídeo que
interpretarían en los premios (si todavía lo hacen). Yo estaba a bordo cuando
él fue, pero si yo no estaba, garantizo que su representación en la película me
hubiera empujado en un territorio “ok, me conseguiste”.
Telegraph, dando a la
película de 4 a 5 estrellas:
Cosmópolis,
con tres de los temas centrales ha surgido durante los últimos 11 días del
festival: nuestra respuesta al caos; el colapso de la era del exceso; y el
terror, y la comedia, y la muerte. Casi podría ser una precuela curiosa de Holy
Motors, de Leos Carax, otra película en la que un viaje en limusinas se
convierte en una odisea. Hay una representación central de Robert Pattinson,
sí, de Robert Pattinson –como Packer. Pattinson lo interpreta como una caldera
humana; frío en la superficie, con cámaras volcánicas de energía nerviosa y
autoodio.
Basada
en una novela no filmable, Cronenberg de nuevo cumple algo destacable:
extrayendo estrechamente del material de origen en naturaleza y contenido, marcándolo con un
claro esfuerzo de Cronenberg, aunque falta mucho en el camino de su marca de
horror corporal (con una notable excepción de sangre). Dura como el diamante y
deslumbrante, Cosmópolis alterna entre una represión afectada y un frenesí
frío, una de los maneras en los que más se parece a la anterior película de Cronenberg
“A Dangerous Method”.
Cuánto
más abstracta y abiertamente estilizada es “Cosmópolis”, más emociona, como en
una larga discusión entre Packer y su “jefe de teoría”, Samantha Morton, en la
que nunca reconocen que la limusina está siendo asaltada por los manifestantes
hasta el punto de que está a punto de volcar.
Como
Eric, el melancólico Pattinson erotiza cada movimiento, Mirada y revólver
giratorio. Travis Bickle se desliza por debajo de su mirada asesina.
…
Cronenberg
ha soñado con otro mundo, dónde la lógica y la ideología son nulas, Con esta
último esfuerzo, el autor examina todos sus fetiches y los empaqueta en una
película lograda y eficiente.
Cosmópolis
podría ser descrita como un éxito de taquilla de la mente, fascinante tanto por
lo que nos muestra el director de Toronto como por lo que decide no mostrar.
…
Cosmópolis
es la obra de un maestro cienasta, que está decidido a hacernos reflexionar
sobre las ideas empaquetadas en el maletero de una limusina con destino a los
rincones más remotos de la psique.
IBTimes 5 películas para la popularidad después de Cannes:
Cosmópolis: Promocionada como “La primera película acerca del nuevo milenio”, la adaptación de la novela satírica del mismo nombre es una crítica astuta del poder y de la corrupción en nuestros días modernos. Escenas de protesta se pueden comparar con el movimiento Okupa de Wall Street mientras que el colapso económico es una realidad paralela. La trama se centra en Eric Packer (Robert Pattinson), un multimillonario de 28 años de edad, que insiste en que le conduzcan en su extravagante limusina a través de Manhattan para que el corten el pelo.
A medida que el vehículo de alta tecnología atraviesa la ciudad, un conjunto de personajes (claramente arquetipos) entran en su caparazón resistente.
Aunque Cronenberg es conocido por sus películas llevadas al límite, como “The Fly”, “Naked Lunch” y “Crash”, su catálogo también incluye la adaptación reflexiva de “M.Butterfly” así como la del año pasado “A Dangerous Method”. “Cosmópolis” es rara vez violenta. El diálogo lírico da a la película un sentimiento teatral y las palabras cortan más profundamente que las representaciones de brutalidad física.
Pattinson exuda confianza y una actitud suave mientas se exhibe la desolación y la paranoia. Su actuación sorprendentemente brillante fue una de las mayores sorpresas del festival. Su expresión visceral del lenguaje astuto de DeLillo es discordante e incluso sexy.
Post-Cannes Apelación: Tanto Cronenberg y Pattinson tiene una legión de seguidores que han estado esperando "Cosmópolis" durante un año. El trabajo de Pattinson en la película ha sorprendido a los críticos que dudaban de su capacidad como actor. La película se dirige a un estatus de culto y de la que el amor o el odio en la recepción en Cannes aseguran que es difícil de ignorar.
4
de 5 estrellas de Cinemart:
Pattinson ha hecho una elección muy consciente
para dirigir su carrera de actor lejos de la franquicia de Crepúsculo y como es
debido respecto a directores famosos y con material complicado. Él saca adelante la
película cuando ésta no deja a su protagonista ningún lugar donde esconderse en
cuanto a su capacidad de actuación y presencia en la pantalla. Con escenas
sexuales descaradas, soldando un revólver y un personaje confirmando su color
real de ojos, este es el manifiesto de actuación de Pattinson y se basa en la
promesa que ha mostrado con los personajes que no dan la misma talla que la que
se encuentra en Eric Packer.
Cosmópolis no va a ser para todos. No es
una película relajante de un viernes por la noche y tiene la tendencia de
retrasarse al principio del tercer acto, aunque se redime en las escenas
finales. Cuando la violencia de Cronenberg es un alivio, no un antídoto, para
todas las intrincadas conversaciones multicapa que le han precedido. La ames o
la odies, Cosmópolis va a crear una reacción y posiblemente va a ser una fuente
para los trabajos sobre estudios de cine de muchas universidades.
Cosmópolis es la evidencia de un director
de verter su intelecto y su alma en una película que es incluso más fría, más
calculadora, impenetrable y extraña que otro género cinematográfico que haya
intentado él antes. Hace
que RABID parezca en un episodio de YO GABBA GABBAB. Hace que el miasma
psicológico de SPIDER parezca The Bing Bang Theory, la rareza del sexo/coche de
CRASH interpretada como SMOKEY AND THE BANDIT. Es una película difícil de que
guste, y exige que su público se sumerja en un intelecto como de insecto, desarrollo silencioso, la
narrativa es distante. Es sin duda una película difícil, pero para los fans
serios y estudiosos de la visión del director, única y constante, es esencial y
enormemente gratificante.
La
película es tan pulida y atractiva como se puede esperar. Cronenberg responde
bien a su actor principal, equipándole con un traje que se estropea un poco al
final, y filmándole en primeros planos con poca iluminación. Hay muchas tomas
magníficas –Pattinson en primer plano, iluminado por una luz fluorescente de
rastreo de una pistola, por ejemplo. La cinematografía excelente captura el sentimiento de alienación moderna, que muestra la
ciudad en toda su singularidad
y el estado deshumanizante. Todos los sets están muy bien diseñados,
desde el interior de la limusina de Pattinson al paisaje urbano lúgubre en las últimas escenas.
David Cronenberg continúa siendo
fascinante.
Via: robwardandkrisella
Traducción: pattinsonworld
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