domingo, 27 de octubre de 2019

Robert Eggers explica la foto con Robert Pattinson y Willem Dafoe haciendo Fuck You en el estreno de The Lighthouse en Cannes


Durante la premiere de The Lighthouse en la Quinzaine en Cannes, un periodista brasilero (@lucas_salgado) subió esta foto a twitter con la leyenda: "Cuando dicen que Robert Pattinson no es una buena opción para Batman. Con el apoyo de el duende verde, sin embargo".

Obviamente fue en chiste y no el contexto real de la foto, pero algunas personas se lo tomaron literal. 
Ésta es la explicación de Robert Eggers sobre la foto que le dió al medio "Polygon"

Hay una foto de vos, Willem y Rob en Cannes, donde todos están haciendo fuck you. ¿Cuál es la historia detrás de esa foto?


Realmente me arrepiento de eso porque se ve tan soberbio. Pero también, debido a que la película es tan tonta y tan flagrantemente vulgar y exagerada y haciendo grandes y malas decisiones y apegandome a ellas de todo corazón, me sorprende que la película no haya sido más abrumadoramente divisiva. Cuando te balanceas por las cercas y simplemente esperas que funcione, es algo aterrador. Así que no me gusta que estemos haciendo fuck you ahí.

Eso no es el por que lo estamos haciendo, pero hay que decir que Valeriia Karaman, quien interpreta a la sirena, era una cosa suya. Ella siempre estaba haciendo eso. Ese fue su hola, su chau, su movimiento de baile, [lo haría] caminando en Halifax a los oficiales de policía. [Encogiendose] "¡No, no lo hagas!"

Valeriia y Rob en el set de The Lighthouse 

vía | traducción allyouneedisrob

viernes, 25 de octubre de 2019

Trailer de The King 1 y 2 subtitulado


Entrevista LA Times + Nuevos portraits - ROBERT PATTINSON, WILLEM DAFOE Y ‘EL ORGASMO QUE NO SE DETENDRÁ’ EN ‘THE LIGHTHOUSE’


Esta es del TIFF


Nuevas fotos compartidas por la periodista que realizó la nota 



Para leer la entrevista clic en leer más


Robert Pattinson, Willem Dafoe y ‘el orgasmo que no se detendrá’ en ‘The Lighthouse

Robert Pattinson sabe que necesita dejar de hablar sobre la masturbación.

El caso en cuestión: en una sesión de preguntas y respuestas el pasado fin de semana para "The Lighthouse", la descabellada, claustrofóbica pieza que lo empareja con Willem Dafoe, Pattinson ni siquiera pudo decir la palabra cuando se le preguntó sobre una escena en la que su personaje se auto-abusa tan furiosamente que el eufemismo "auto-abuso" en realidad es aplicable.

Y, sin embargo, poco después, sentado frente a Dafoe en la elegante oficina en el Pacific Design Center del distribuidor de cine independiente A24, Pattinson admite que se inclinó a propósito sobre el tema mientras hacía entrevistas para "The Lighthouse". Un amigo acaba de enviarle una captura de pantalla de unos titulares con su nombre y la palabra masturbación, seguido de un texto preguntando, "Entonces... um... ¿cómo estás exactamente promocionando esta película?"

"Lo encuentro bastante entretenido", dice Patttinson, riéndose. "Definitivamente hace que la gente hable sobre la película". Hace una pausa, considerandolo. "No sé si hace que la gente realmente vea la película". Se empieza a reír al pensarlo. "El otro día, le estaba diciendo a A24:" No estoy seguro de que tan exitoso soy al hacer estas cosas promocionales".

Dafoe interviene, ronroneando: "¿Fue bueno para vos?"

"The Lighthouse", que se estrenó el fin de semana pasado con un promedio por pantalla envidiable y se expande a nivel nacional este fin de semana, no le faltan temas para discutir. Es una historia de finales del siglo XIX de dos fareros, "wickies", para usar el lenguaje de los tiempos: Ephraim Winslow (Pattinson) y Thomas Wake (Dafoe), tratando de mantener a raya la locura cuando una poderosa tormenta golpea su desolada estación de la isla de Nueva Inglaterra. El director Robert Eggers filmó la película en blanco y negro y en una relación de aspecto cuadrada que acentúa la fiebre de cabina prevaleciente en la historia.

En cuanto a la historia, hay sueños sexuales sobre sirenas, gaviotas malhumoradas que parecen poseídas, flatulencias empleadas como "muestras deliberadas de poder", visiones de Thomas de Dafoe como Poseidón (y como una sirena) y, en su centro, el Misterio del faro en sí, un secreto que Thomas parece entender, protegiendo con avidez su conocimiento de Ephraín.

"La gente ve lo que quiere ver", dice Dafoe, deleitándose con la ambigüedad de la película. “Algunas personas hablan sobre una historia de padre e hijo. Algunas personas lo ven como jefe y empleado, maestro y aprendiz. Algunas personas profundizan en las cosas homoeróticas. A algunas personas les gustan los pedos".

Los protagonistas de la película tienen poco en común además de sus características angulares o, como dice Eggers, "cuatro de los mejores pómulos que jamás hayan adornado la Tierra". Ambos amaron la primera película de Eggers, la inquietante historia de terror ambientada en un pueblo puritano  "The VVitch" y se acercaron por separado al cineasta, lo que indica un interés en colaborar.

Pero los actores se separan cuando se trata de la preparación. Durante el ensayo, Pattinson prefiere hablar sobre el guión; Dafoe, citando sus días de teatro con el grupo experimental Wooster Group, solo quiere sumergirse, sin retener nada. Dafoe nunca deja de actuar. Pattinson necesita la inyección de adrenalina que viene cuando la cámara está filmando, el "momento controlado entre la acción y el corte donde es demasiado tarde para todos". ¿Demasiado tarde? "No te pueden despedir", explica Pattinson, riendo.

La seguridad laboral era baja en la lista de preocupaciones de una producción que se filmó en Cape Forchu en Nueva Escocia, donde el diseñador de producción Craig Lathrop y su equipo construyeron una estación de faro a gran escala. El clima era ventoso y muy frío. Y cuando las condiciones no eran lo suficientemente desagradables, Eggers encendió una manguera contra incendios para mojar a Pattinson, mientras el actor caminaba penosamente por el árido paisaje arrastrando una carretilla llena de carbón.

"Eso fue realmente emocionante", dice Pattinson. “Cualquier cosa que te haga no tener que actuar. Willem realmente puede actuar. Tengo que decir literalmente: "Por favor, golpéenme con una pala". Así que aprecio la manguera contra incendios al final del día ".

"¿Cómo trato con esta encantadora autocrítica?", Pregunta Dafoe. Y realmente lo dice en serio. Como los actores mantuvieron su distancia durante todo el rodaje, ahora se están conociendo. Pattinson ofrece una observación sobre la técnica de actuación de Dafoe, lo que provocó que Dafoe llorara: "¡No tengo técnica! ¡Tengo instinto!

Principalmente, como es el caso de sus personajes, Dafoe conduce la conversación, exponiendo a convertir el lenguaje en canción y luego de vuelta a la conversación normal, mezclándola, desvistiéndola, presentándose a la cámara para el desfile de primeros planos claustrofóbicos de la película. Pattinson escucha atentamente y luego interviene con una observación seca sobre lo que está pasando con su cara cuando está tratando de emocionarse en un espacio tan reducido.

"Es curioso lo que sale", dice. "Terminas tratando de superar los límites de lo que tus globos oculares pueden exprimir".

Pattinson tiene la tarea de exprimir un océano de miedo y asco a lo largo de "The Lighthouse": desprecio por los hilos largos de Thomas ("suenas como una parodia"), sus molestias y sus ronquidos y, sí, su flatulencia. (La higiene y la cocina de Thomas tampoco son cosas para destacar).

Pero principalmente (y spoilers leves a continuación), el conflicto se reduce a Thomas reteniendo la luz. Hay una escena al principio de la película que muestra a Thomas extasiado disfrutando de su brillo y saludándola, dándole lo que Dafoe llama el "sentimiento de lo sagrado".

"Es algo precioso que no compartirá hasta que [Ephraín] se convierta en un creyente como yo", dice Dafoe. "Dediqué mi vida a esto, y este tipo no se está subiendo a bordo. Esa es una historia muy interesante sobre cómo las personas se aferran a lo sagrado de la vida que hacen para sí mismas y lo que sucede cuando alguien viene y amenaza eso. Va más allá de la intimidación de un jefe. Es mucho más profundo".

En cuanto al final de la película (y solo debería leer lo siguiente después de haber visto "The Lighthouse"), que definitivamente debería ver en un cine porque la relación de aspecto casi cuadrada de la película se verá extraña en su televisor o computadora portátil), Pattinson no sabe con certeza qué sucede cuando su personaje finalmente ve la luz. Pero sí recuerda lo que Eggers le dijo cuando filmó su primer plano.

“Dijo que mirar la luz era tan placentero que comienza a ser increíblemente doloroso y luego increíblemente aterrador después. es solo un orgasmo que no se detendrá". Pattinson se ríe. “Estaba pensando, puedo entender eso. Puedo relacionarlo.'"

Glenn Whipp

Fuente | traducción allyouneedisrob

jueves, 24 de octubre de 2019

Entrevista traducida de Rob con "Thrillist" - Robert Pattinson y Willem Dafoe sobre The Lighthouse: Es '50 sombras de Grey' con peces podridos


The Lighthouse fue una película apestosa, al menos así lo describió la estrella Willem Dafoe cuando me senté con él en la sede de A24 en Nueva York a principios de este mes. "Está lloviendo por dentro, hay agua por todas partes, apesta, hace frío", dice sobre la filmación. Cuando le pido que explique sobre los aromas en el set, dice: "Yo no apestaba, pero todo lo demás sí". (Eso es revelador, ya que es el personaje de Dafoe quien pasa gran parte de la película tirandose pedos. "Algo de eso se hizo en post-producción", dice. "Y yo digo algo").

Un par de semanas después, estoy hablando por teléfono con Robert Pattinson, coprotagonista de Dafoe en el fantástico horror de Robert Eggers sobre un par de fareros que se volvieron locos frente a la costa de Nueva Inglaterra en el siglo XIX. Le menciono el comentario relacionado con el "mal olor" a Pattinson, quien responde: "Creo que podría haberse estado refiriendo a mí". O tal vez lo emanaba del cebo utilizado para atraer a las gaviotas a dar vueltas donde estaban filmando. "Toda el área tenía peces podridos en todas partes para que las gaviotas siguieran regresando", agrega. "Para ser honesto, solo lo noté durante unos dos días".

La película de Eggers que le sigue a su espeluznante show The Witch es otra pesadilla histórica meticulosamente elaborada. Filmada en 35 milímetros en blanco y negro, The Lighthouse te sumerge en la locura de dos marineros, Ephraim Winslow (Pattinson) y Thomas Wake (Dafoe), atrapados en un faro en una isla costera rocosa durante cuatro semanas. (¿O son más? ¿Quién puede decirlo?) 

Thomas es el canoso veterano de esta especie de trabajo, vigilando un faro; Efraín es el novato tranquilo a merced del anciano. Pero cuando se acerca una tormenta y asesina a una ave marina, aumenta la tensión, alimentada por el alcohol y la energía sexual acumulada. Es una película que atrapa a los espectadores en su viscosidad. Abundan los líquidos: lluvia del cielo y del mar, alcohol, querosene, meadas, "semen", mientras Dafoe canta uno de sus muchos monólogos despotricantes. "Nunca pensaste en actuar borracho necesariamente", dice Dafoe. "Porque la situación estaba 'borracha', de verdad".


Eggers decidió filmar exteriores en la "castigadora" locación del Cabo Forchu de Nueva Escocia, donde se hundirían en el lodo hasta los muslos y los actores fueron rociados con lluvia fría. "Disfrutamos sufrir porque eso es lo que requiere el guión", dice Eggers. "No estabas pensando, 'Esto es una locura', porque eso es lo que estaba en la página, entonces, ¿qué otra cosa se supone que debemos hacer?"

Además de lidiar con condiciones inhóspitas, a Dafoe y Pattinson se les encargó dominar los antiguos diálogos de Eggers, coescritos con su hermano Max. Si bien Herman Melville es una influencia obvia, una persona que recibe un reconocimiento en los créditos, los hermanos Eggers extrajeron específicamente de los escritos de Sarah Orne Jewett, quien escribió historias usando dialectos de Maine durante el siglo XIX, el período en el que sucede The Lighthouse.

"[El lenguaje] es musical", dice Dafoe."Tiene un ritmo fuerte".  Lleva un minuto adaptar sus oídos al paisaje sonoro de The Lighthouse, y el guión mezcla la poesía de gruñidos y flatulencias con monólogos líricos y frases repetitivas como "¿Por qué derramaste tus frijoles?"

"Hay algo acerca de esas vocales y el acento y la forma en que está escrito que realmente tenes que contorsionarte para decirlas", dice Pattinson. "Te hace retorcer el cuerpo, y la cara está retorcida, y luego te das cuenta, oh mierda, la razón por la cual es, ese es su estado psicológico". Pero Pattinson dice que no podía entender su borrachera, arrastrando algunas veces, al ver el corte final. "Hay algunas escenas en las que sé cuáles son las líneas y que literalmente no puedo entender lo que estoy diciendo", agrega. "Realmente me encantó que Robert me permitiera hacer eso. Me encantó verlo en Cannes subtitulado".

En el caso de Dafoe, él también estaba trabajando con dientes falsos. "Físicamente, queríamos unos dientes extravagantes", dice Dafoe. "Tengo dientes bastante funky. No es que tuviera frenillos cuando era un niño. Pero queríamos algunos dientes faltantes apropiados para esa época, apropiados para alguien que tuviera este tipo de vida". Pattinson recuerda la atención a los detalles de Eggers, hasta el cierre de la ropa interior. Por más desagradable y gastada que se vea su ropa en la pantalla, la primera impresión de Pattinson fue lo elegante que le parecía. "Las cosas impermeables, los pilotos de lluvia, me las puse y pensé, 'Wow, esto literalmente se parece a los Yohji Yamamoto de los años 90", dice, dejando caer el nombre del diseñador japonés. "Fue realmente genial. ¿Lo del sombrero de lluvia? Pensé, 'Esto parece enfermo'". Él asumió que iba a estar listo para la pasarela en el producto final. "Entonces lo miras en la película, nah, definitivamente estaba equivocado sobre eso", dice. "Me veo como una mierda".


El guión deja mucho espacio para la interpretación cuando se trata de la relación entre Ephraín y Thomas, que es en su mayoría hostil, pero se vuelve cada vez más íntima a medida que los días se mezclan y el licor comienza a fluir. (El nuevo adagio de Eggers es: "Nada bueno sucede cuando dos hombres quedan atrapados en un falo gigante".) Tal vez, como sugiere Dafoe, es evidencia de la "masculinidad tóxica" llevada a su punto de ruptura. O tal vez es una historia de amor.

"Es como una especie de 9 semanas y media extrema", argumenta Pattinson, citando el drama erótico de 1986 de Adrian Lyne protagonizado por Kim Basinger y Mickey Rourke. "Está sucediendo una especie de sumiso-dominante. No está tan lejos de la superficie. Realmente estábamos tratando de empujarlo también. El momento en que peleamos entre nosotros, definitivamente hay una toma en la que literalmente intentamos bajar los pantalones del otro. Literalmente, casi parecía un juego previo". Noto que hablé con algunas personas que vieron la película que estaban buscando un beso entre Efraín y Thomas. Pattinson se ríe: "Es como 50 Shades of Grey, pero están empujando pedazos de pescado podrido en tu cara".

Si esto suena gracioso, bueno, lo es, intencionalmente. Pattinson se alegró de escuchar a la audiencia riéndose en el estreno en el Festival Internacional de Cine de Toronto de The Lighthouse. "Cuando pienso que algo es gracioso, muchas veces no estoy seguro de si a todos los demás les parecerá gracioso o incluso si es gracioso", dice. "Me agarrraron mucho en esa situación en la que las cosas que encuentro graciosas a otras personas les parecen horribles. Así que escuchar a todos reír y seguir la historia cuando es una película tan ambiciosa fue un gran alivio".

Thrillist | Traducción allyouneedisrob

Audio entrevista - Rob hablando sobre su música en entrevista con Arts Alive

"Recientemente hablé con Pattinson y lo usé como excusa para hablar solo de música. En esta conversación, discutimos su vida como compositor, su música clásica favorita, qué música de rap escucha en el set para entrar en el personaje, cómo sus actuaciones son un tipo de música en sí mismas... y más.


CLIC ACÁ para escuchar

martes, 22 de octubre de 2019